Шістнадцять ремісників, шістнадцять унікальних подорожей та один вечір, сповнений натхнення. У квітні в Остравському центрі Impact Hub відбувся гала-концерт Craft Accelerator – захід, сповнений емоцій та рішучості тих, хто вирішив перетворити свою мрію на справжній бізнес. Зустрічайте тих, хто вирішив заробляти на життя тим, що його задовольняє.
Все починається з мрії. Що одного дня ви створите щось власними руками та зароблятимете на життя тим, що любите. Але шлях від ідеї до бізнесу вимагає не лише сміливості, а й підтримки. І саме це наші... Прискорювач ремесел – програма, яка допомагає майстрам та майстриням зробити перший (або наступний) крок, здобути нові навички та впевненість у собі, а головне – знайти підтримку у спільноті однодумців-творців.
Учасники пройдуть кілька місяців семінарів, консультацій та обміну досвідом. Але справа не лише в знаннях – також створюються нові дружні стосунки, співпраця та проекти, які мають реальний вплив. Ще одним важливим моментом є святковий Гала-вечір – вечір, коли учасники вперше презентують свою історію публічно.
З лютого по вересень 2025 року вони зустрічатимуться на громадських зустрічах, на партнерських семінарах та один з одним. І, нарешті, вони також візьмуть участь у виставці. Ярмарок виробників Остраваде їх можна буде показати ширшій публіці.
Bag4you – Рене Мюллер
"Ласкаво просимо до магазину сумок, де пахне справжньою шкірою...«, так починається історія бренду Bag4you, якою керує Рене Мюллер. Те, що починалося як хобі, за шість років перетворилося на чесну ремісничу майстерню в самому серці Острави. Сьогодні Рене шиє міські рюкзаки та шкіряні аксесуари – останні виключно вручну, використовуючи традиційні шви для шорців. Саме поєднання високоякісної шкіри та точної роботи дозволяє йому пропонувати клієнтам гарантію до 15 років. Кожен виріб створюється з любов'ю до майстерності, з акцентом на деталі та часто навіть виготовляється на замовлення.
"Найбільша нагорода — це коли я бачу на вулиці сумочку чи рюкзак, які я розробила та виготовила. Ніщо не замінить цього відчуття."
Сьогодні ви можете знайти Bag4you в інтернет-магазині, на регіональних виставках та у трьох стаціонарних магазинах Моравсько-Сілезького краю.
Lunamona – Моніка Галганякова
Моніка Галганякова, яка виступає під сценічним псевдонімом Лунамона (раніше Fotograf obecný) присвячує себе постановочній фотографії, портретам та жанру косплею. Але вона також з чутливістю фіксує весілля, сім'ї та інші важливі життєві моменти. Мистецтво у неї в крові, оскільки вона вивчала графіку та художню освіту. Однак, вона знайшла свій шлях до фотографії самостійно як художниця-самоучка.
"Фотографія дозволяє мені передавати мої ідеї найприроднішим чином. Я просто вкладаю в це трохи більше креативності."
Її зображення відображають глибокий інтерес до людських історій. Найбільша мотивація для неї — коли її фотографії вселяють людям впевненість і знаходять своє місце — чи то на стіні вітальні, чи то за її межами.
Зараз вона у відпустці по догляду за дитиною, але саме цей новий ритм життя надихнув її повністю присвятити себе побудові власного бізнесу.
Ательє Ков а Шперк – Ян Міхаліско
Ян Міхаліско — ювелір, художник, педагог, бджоляр і любитель кави. У своїй Студія металу та ювелірних виробів Острава не лише створює унікальні ювелірні вироби, а й є простором для обміну досвідом, навчання та зустрічей.
Кожен клієнт може бути більше, ніж просто клієнтом – він може стати частиною процесу. Особливо це стосується заручальних або весільних кілець. Тут важливою частиною досвіду є можливість взяти участь у розробці або навіть співтворчості результату.
Але студія пропонує й інші виміри – від спільних приміщень для початківців-ювелірів до художніх курсів для тих, хто зацікавлений у навчанні в художніх школах.
"Я люблю Остраву та роботу з людьми. Моя мета — реалізувати потенціал найкращого, що може запропонувати світ навколо нас, і зробити це так, щоб кожен, хто хоче створити кращий світ, міг насолоджуватися цим та отримувати від цього користь.", — каже Джон.
ЛСД деревообробка – Їржі Свобода
Оригінальність, функціональність, дизайн і, найголовніше, гра з матеріалами. Саме так Іржі Свобода описує свій бренд. Деревообробка ЛСД, що виникло з бажання творити не так, як ми знаємо з класичної столярної справи. Його робота з деревом (часто в поєднанні з іншими матеріалами) — це не про вбудовані шафи та кухні. Це про емоції, питання та несподіванки.
"Я хочу створювати речі, які захоплюють, захоплюють дух або викликають питання. Це моя мета.«, — каже Джордж.
Він повернувся до деревообробки після років служби в пожежній службі. Він відчув потребу творчо виразити себе та вирішив продовжити сімейну традицію – по-своєму. Деревообробка LSD – це результат його сміливості поєднати технічні навички з художнім баченням.
Miolka fashion – Kateřina Kolářová
Стильні гаджети, які допомагають людям з діабетом жити впевнено та повноцінно. Саме це створює Катерина Коларжова під брендом Мода Міолка – дизайнерські аксесуари для дітей та дорослих з діабетом 1 типу. Те, що починалося як шиття для її власної доньки, у якої діабет захворів у п’ять років, перетворилося на значущий бізнес, який допомагає сотням інших сімей.
"Я хотіла, щоб моя донька почувалася комфортно, але водночас і красивою. Щоб пристрої, які вона носить щодня, не були нудними чи стерильними. Тож я почала шити барвисті, сучасні аксесуари, які дозволяють їй виражати стиль, навіть справляючись із щоденною хворобою.", – каже Катерина.
Її робота має не лише практичну користь, а й величезний емоційний вплив – вона допомагає людям почуватися краще у власному тілі.
За свій проєкт вона посіла 2024-тє місце в конкурсі «Підприємець року Моравсько-Сілезького краю» у жовтні 3 року. Через модний бренд Miolka вона поширює інформацію, підтримує інших батьків і показує, що навіть з діабетом можна жити легко та стильно.
Зший мене ніжно – Вендула Бенеш
Вендула Бенеш — архітекторка, яка відкрила для себе магію апсайклінгу та змінила своє життя. Під брендом Заший мене ніжно дає нове життя одягу секонд-хенду, створюючи сукні, сумки, ювелірні вироби та сумочки, які несуть колір, історію та новий сенс.
"Ці стамески сповнені гарних візерунків та якісних матеріалів. І я хочу повернути ці вироби в обіг – у новій, прекрасній формі."
Вендула проєктує, шиє та створює одяг з деніму та екологічного матеріалу крафтекс, який використовується, наприклад, для виготовлення сережок. Вона також проводить майстер-класи з апсайклінгу та сталого способу життя, читає лекції про повільну моду та допомагає людям спростити своє життя за допомогою мінімалізму та змістовних речей. З 2011 року вона також організовує заходи, присвячені архітектурі та апсайклінгу.
"Сталий розвиток моди за своєю суттю корисний. Сталий розвиток як такий спрощує життя, приносить радість і дає людям більше часу для себе та своїх сімей.«І тому Вендула шиє не лише матеріал, а й те, як ми думаємо про моду — з думкою та ніжністю».
Філіпос – Філіп Мічаник
"Я створюю речі, в яких можна носити інші речі. І я намагаюся, щоб вони виглядали справді гарно.».
Саме так скромно та невимушено описує свою роботу Філіп Мічанік, що, однак, не применшує точності його майстерності. Під брендом Філіппі шиє сумки, жіночі сумочки, рюкзаки та ремені – чесно, вручну та зі шкіри, яка не лише має характер, а й має довгий термін служби.
До ремесла його привела потреба творити руками. Спочатку він працював фельдшером, і ручна праця допомагала йому підтримувати баланс у житті. Він пошив свою першу сумочку для дружини. Після цього він пройшов курс шорного ремесла у майстра Ярослава Псоти – і шлях був вільний. Сьогодні Філіп не лише виготовляє шкіряні аксесуари, а й ремонтує шорно-сідельні вироби, які в іншому випадку могли б стати непотрібними.
"Моя мета — створювати речі, які довговічні. А коли вони старіють, їх можна полагодити, і вони житимуть далі."
spoon ringz – Софі Харазімова
Навіть антикварна ложка може стати ювелірною прикрасою з душею. Саме це Софія Харазімова робить під брендом кільця для ложок, на створення якої її надихнула поїздка до Берліна. Переробляючи антикварні ложки та столові прибори, вона створює сміливі унісекс-кабельки та інші прикраси, які несуть в собі історію, характер і водночас повагу до матеріалу та екологічності. Кожен виріб оригінальний – лімітований, масивний, вражаючий. Для тих, хто не боїться бути поміченим.
"Мені подобаються матеріали, в яких інші не бачать потенціалу. Я знаходжу красу в повсякденних предметах і люблю мислити з різних точок зору.«Софія описує свою роботу.»
Вона працювала у сфері управління відходами та сталого розвитку, а сьогодні, окрім створення власних ювелірних виробів, працює фахівцем з технічної підтримки в ІТ-компанії. Для неї творчість – це спосіб поєднати естетику, сталий розвиток та свободу. А кожна ювелірна прикраса – це мовчазне твердження про те, що навіть речі з минулим заслуговують на нове життя.
Розрізати двічі – Марек Міка
Марек Міка на початку свого шляху під брендом Розріжте двічі – проєкт, метою якого є перетворити його любов до дерева та води на ремесло. Його мрія – будувати дерев’яні човни – каяки, каное та невеликі вітрильники. Але перш ніж виросте кіль його першого човна, він хоче набути досвіду у виготовленні меблів та невеликих столярних проектах.
"Я хочу побудувати міцний фундамент у майстерності. І водночас поступово створювати щось, що має напрямок – навіть якщо це ще не на плаву.«», – каже Марек, який зараз працює в хімічній промисловості, але поступово змінює напрямок своєї професійної подорожі.
Його дитинство скаутом привело його до човнів та обробки дерева – у віці 15 років він став членом Водних скаутів, а сьогодні керує пристанню Eskadra Ostrava. Його бренд все ще перебуває на стадії становлення, але бачення чітке – поєднати традиційну майстерність, любов до природи та ручну роботу у функціональних, красивих та екологічних човнах.
Studio Oneiro - Андріана Гайдушек
Онейро означає «мрія». І це саме те, що це таке. студія – мрія про місце, де татуювання та догляд за шкірою стають особистим ритуалом. Адріана Гайдушек поєднує естетику, символізм та внутрішній спокій у унікальний досвід для тіла та душі. Вона присвятила себе ніжним, мінімалістичним татуюванням, які хоче розвивати в стилі модерн, ар-деко та своєї грецької культури.
Окрім татуювань, він пропонує розкішні ритуали краси з натуральними продуктами, які мають глибший вплив.
"Я вважаю, що краса — це не лише шкіра. Це гармонія всередині нас."
Мета студії — не просто надавати послуги, а створювати безпечний та винятковий простір, з якого клієнти виходять, почуваючись розслабленими, впевненими та сильними.
Спочатку вона вивчала хімію та біологію та десять років пропрацювала в банківській сфері, але лише коли повернулася до татуювання та догляду за шкірою під час декретної відпустки, вона відкрила для себе шлях, який справді знайшов їй відгук.
Ткане – Вероніка Гадулова
Ткацтво — це не лише для музеїв. Це повернення до коріння, форма релаксації та шлях до творчості, яка триває. Вероніка Гадулова під брендом Тканий вчить людей заново відкривати ручне ткацтво не як забуте ремесло, а як живий, розвиваючийся світ, повний можливостей. Вона тче на ручних верстатах з 2013 року і, завдяки власному досвіду, художниця-самоучка створила функціональну систему онлайн-курсів, які вже пройшли тисячі людей.
"Ми живемо в час, коли клацання займає півсекунди. Ткацтво вчить нас сповільнюватися, зосереджуватися та створювати щось відчутне, що триватиме довго.", — каже Вероніка.
Завдяки чотирьом великим онлайн-курсам із підтримкою та додатковими програмами вона допомагає як початківцям, так і досвідченим ткалям. Наразі вона готується розширити свою діяльність, включивши живі курси, інтернет-магазин з інструкціями та продуктами, а також видати власний підручник з ручного ткацтва.
Вероніка також є засновницею конкурсу ткацтва для чеських та словацьких творців. Протягом тривалого часу вона сама керувала всім, від технічної підготовки до відеовиробництва та розсилки електронною поштою. Вона також розповіла про свій шлях до ткацтва в програмі Dobré ráno на Чеському телебаченні.
Творжиквітко, Флове та Мемія – Катержина Будінська
Що, якби краса квітів могла тривати вічно, не в'янучи? Саме це питання поставила собі Катерина Будінська, коли почала створювати прикраси зі справжніх квітів під брендом КвіткарКожна її прикраса оригінальна — як і ті моменти, які люди хочуть зберегти.
"Я вважаю, що квіти – це не просто прикраса, а носії емоцій. Вони можуть бути символом кохання, спогадом про кохану людину або просто тихою радістю, яку ми носимо близько до серця."
Окрім квіткових прикрас, Катерина також створює картини, сповнені світла, кольору та дрібних деталей, що відображають її почуття композиції, сприйняття емоцій та природи, які вона здобула за десятирічний досвід роботи фотографом.
Однак, під час Craft Accelerator було створено абсолютно новий бренд – Фло та Мемія, яка продовжила співпрацю з Студія металу та ювелірних виробів Ян Міхаліска. Разом вони створили проєкт пам’ятних прикрас з хутра домашніх тварин та квітів, доповнених компонентами з дорогоцінних металів – золота та срібла.
Таким чином, Flóvé a Memia являє собою чутливу та оригінальну форму збереження спогадів про тварин-компаньйонів.
ТРАНСПОРТНЕ МИСТЕЦТВО – Матей Дус
ТРАНСПОРТНИЙ ЗАСІБ – це проєкт, що поєднує дитячу грайливість, ностальгію за автомобілями та екологічне мислення. Це дітище Матя Дуса, дизайнера дитячих майданчиків та ентузіаста ретро-автомобілів, який вирішив об'єднати свої дві пристрасті в одну концепцію.
Уявіть собі дитячий майданчик, де діти можуть гратися всередині величезної Tatra, Skoda 1203 або Ford Transit. Гонки на дерев'яних машинках тематичними трасами та збирайте марки, щоб забрати їх додому як сувенір. Або ж уявіть собі історичний автомобіль, який завдяки сучасному екологічному переобладнанню повертається на дороги – грайливий, красивий та екологічний.
До Акселератора Ремесел Матей Він подав заявку, бо хотів покращити презентацію своїх ідей – від візуальних елементів до графічного дизайну та створення ігор. Його мета – звернутися до міст та партнерів, які поділяють його бачення: показати, що автомобілі можуть бути частиною сталого світу.
"Я вважаю, що історія автомобілів також може показати дітям, що технології не обов'язково повинні конфліктувати з природою, а можуть бути з нею в гармонії.", — каже Матвій.
Вероніка Кроб – Veronika Polek Krobová
Вероніка Полек Кробова створює ілюстрації, графічний дизайн та візуальні елементи, що поєднують естетику з емоціями. Її мета — створювати візуальні історії, які допомагають окремим особам та малим брендам висловити себе — за допомогою оригінальних логотипів, ілюстрацій чи анімації.
"Мистецтво має силу приносити радість, пробуджувати уяву та залишати слід.«», – каже Вероніка, яка наголошує на деталях, атмосфері та унікальності в кожному дизайні.
Вона не сидить склавши руки у декретній відпустці – продовжує творити, ілюструвати та розвивати свої проекти. Вона вірить, що творчість може бути точною, а технології – поетичною.
Calamus studio – Мартін Кучма
V Студія Calamus Мартін Кучма створює простір, де люди можуть зануритися у власну творчість – без тиску, без очікувань, але з підтримкою та відчуттям індивідуального розвитку. Його курси не про те, «як правильно малювати», а про пошук власного вираження, ідей та сміливості творити.
Мартін — художник-візуаліст з Острави, любитель дерева, йоги, катання на роликах та чаю. Він цікавиться психологією, а його серце розділене між Колумбією та Японією. Він кочує між світами ручної роботи, мистецтва та послуг — і саме там він знаходить баланс.
"Мені подобаються невеликі проекти, де я маю свободу та можу реалізувати себе.«», — каже Мартін.
Каліграфія – Ľubica Turcerová
Для Любіки Турцерової це каліграфія набагато більше, ніж просто гарне письмо. Це візуальна поезія, техніка релаксації, спадщина та особиста заява. Кожен штрих пера несе в собі ритм минулого та сьогодення, недосконалу красу та автентичність. В епоху цифрових технологій, друку та штучного інтелекту Любіца намагається знайти способи повернути каліграфію у повсякденне життя.
"Споконвіку було слово... і хтось його написав, вигравіював, намалював. І це мене захоплює«», – каже Любіца, яка займається каліграфією з дитинства.
Шістнадцять історій. Шістнадцять шляхів, де зустрічаються мужність, майстерність, креативність та скромність. Чи то ювелірна прикраса, рюкзак, картина, човен, квітка у склі чи ретельно написаний лист – усі ці проекти об’єднані одним – рішенням творити змістовно, чесно та від щирого серця.
Крафт-акселератор — це не просто бізнес. Це мрії, які люди дозволяють собі втілювати в реальність. Про повернення до власного таланту. Про пошук способу робити речі по-своєму, перебуваючи у спільноті тих, хто рухається у схожому напрямку.
Можливо, ви посміхнулися, читаючи історію. Можливо, щось знайшло відгук у вашій душі. А можливо, саме зараз ви задаєтеся питанням, яка ваша «мрія про рукоділля». Якщо так, повірте, ніколи не пізно почати її втілювати в життя.
Про програму акселерації
Прискорювач ремесел – це наша програма підтримки для всіх, хто вирішив перетворити свою пристрасть на змістовну подорож. Для творців та ремісників, які хочуть розвиватися, розвивати свій бізнес або просто розпочати його.
Протягом кількох місяців учасники зануряться у світ бізнесу, маркетингу, фінансів та права. Вони пройдуть семінари, індивідуальні консультації та наставництво, що допоможе їм уникнути глухих кутів та повчитися на досвіді тих, хто вже пройшов подібний шлях.
Програма також включає практичні теми, такі як ціноутворення чи навички презентації, але найголовніше – безпечне та мотивуюче середовище, де народжується впевненість у собі, нові кола співпраці та дружні стосунки.
Уся програма також завдяки щедрій підтримці місто Острава безкоштовно для всіх учасників.
